熊导演把大家都逗乐了，尤其是配上他的身材，很有说服力。
“是啊，什么健康不健康的，我炒个菜，火大了、焦了，都不健康呢，又不是提倡大家把烧烤当主食。
它有群众基础，就拍它。”
“我们的节目需要争取的对象以青年为主，他们喜欢就行。”
“可行。”
聊了一会，最终领导拍板，项目也就定调了。
王总监作为总策划，在总监制也就是胡副主任的领导下分派任务，当然，胡副主任主要也是为项目配备资源、保驾护航乃至商业上的一些运作，具体怎么拍，怎么组建团队，他一般是不过问的，事实上，讨论会一结束，他就带着几位领导离开了。
“丽静带领策划组，负责统筹、联络工作，熊导演负责后期，可以提前想想音效、字幕等工作的展开了，老郭你熟悉对接工作，这方面就交给你了。
另外，按照我们一开始的打算，《人生一味》没有嘉宾，但针对那些烧烤摊老板和食客的沟通、采访，还有配音工作，我们需要找位专业人士。
各位，有什么推荐吗？”
说是推荐，王宽第一个看向了后期组的方向，他们那里接触到的播音主持最多，也最有发言权。
“我们这档节目需要的播音人员主要是后期录入和一定的采访工作。
我是这么想的，节目大致的剪辑风格以文案的几个标志性词语为主干，多剪切、碎片化的呈现镜头。”
说起自己擅长的，熊导演带着不容置疑的自信，“比如，咱们的第一个选材无肉不欢，文案写到肉，我们就切几个有关肉的画面，猪肉、羊肉、牛肉，聊到具体的烧烤摊，镜头瞬间切过去，自然而然的聊起烧烤摊摊主的事儿，和他的拿手招牌，等到食材本身的镜头转过去了，再来回在食客们大快朵颐和摊主忙着烧烤的画面里切换，形成镜头上的交互，最后是食客们饱餐一顿离开，空留桌椅板凳和忙碌过后歇歇气的摊主们……”
嗯，照熊导演的意思，他会保持景别的连续变化，从而表现画面空间性上的完整和连贯，充分调动观众声临其境的视觉感受。
另外，他想在每个单元的开始、中间、末尾，各插入一个景物镜头（也就是空景，没有人物、食材，单独的景物），如此做会有介绍环境背景、交代时间空间、抒发人物情绪、推进故事情节的作用。
同时具备说明、暗示、象征、隐喻等功能，艺术效果很满足人生一味的立意，在镜头的时空转换中调节影片节奏。
说的简单一点，熊导演对该节目初定的剪辑风格就是以旁白的相似性进行转场。
也就是借助旁白内相似的镜头元素进行联接。
例如《未麻的部屋》中，人被杀害后，传来警车的鸣叫声，下一个镜头就是一个小孩驾驶着玩具警车从画面驶过，场景由此过渡到小丽和雪子的演唱会。
《千年女优》中，前一个镜头是在开往满洲的轮船上，千代子与岛尾咏子在对话，下一个镜头是已经在满洲的她们在戏中针对同一话题的对话，这两个场景的衔接就是依靠声音，使得节奏紧凑，还过滤掉了众多不必表现的情节。
镜头语言都是相通的，《人生一味》每一个单元按照经视频道的需求要控制在45分钟左右——45分钟加上广告，一个小时也就过去了。
而这45分钟里还得根据选题录入3、4个烧烤摊的素材，肯定需要很简洁的切换，才不至于节奏拖拉。
“文案写得很好，很有画面感，几乎是看到这些文字，我就想到怎么剪了。”熊导演夸道。
“你要夸的人没来。是成凤写的。”
成凤，陶成凤，她基于节目策划方向的文字精炼，其功底就连孔丽静也佩服，不然文案也不会选她主笔了。
“夸的话就免了。只是配音和一点采访工作，不需要上镜，只出现声音，能干好这件事的台里一大把。”
确实。
“节目体量小，从电台那边找吧。”
“声音方面，能模仿《动物世界》的旁白，稍微别那么厚重，带点俏皮。选个年轻点的吧，电台那边那么多播音助理，他们的工作密度又不强，挑个声音条件好的。”
“这样的话，我倒是有个人选。”后期组的一位推荐道：“他在广播电台旅游频道担任傅老师的助理之一，人很不错。”
“小赵，你跟他很熟吗。”
熊导演打趣。
“我俩一个学校的，虽不同系，但也交流过几次，嘿嘿。”
他这点拉一把校友的小心思，没人在乎。
毕竟《人生一味》只露声音不露脸，要是露脸的话，为了出镜率，说不定还有些人争争，可连王总监都说找个助理新人了，剩下的人就更不在乎了。
说到底，还是节目的规格太低，有资历的都看不上。
播音主持跟策划、导演等幕后工作者不同，他们很看观众眼缘，上位除了资历就是观众喜不喜欢你这个人了。
保持出镜率，就是夺得观众欢心的最佳办法，还得是出镜形象好，烂节目只会损害一个主持人的口碑。
“把他叫来试试吧。丽静，你把节目文案的那些旁白台词，挑几段情绪起伏大的，拿去面试。”王总监发话了。
“好了，大家都忙好自己的份内事，有什么问题提前沟通，就这样吧，散会。”